Dior cristiano

Christian Dior è una delle stelle più brillanti del mondo della moda nella storia dell'umanità. Per mezzo secolo, la sua eredità - la Christian Dior Fashion House - ha vissuto senza di essa, ma le collezioni del marchio corrispondono ancora al livello più alto dichiarato dal grande couturier. Come è nata la biografia del maestro della moda, quali pietre miliari nella storia della casa Dior hanno cambiato la vita di tutte le fashioniste e quali sono le principali scoperte nel design di abiti femminili realizzati da Christian?

Non è esagerato affermare che la moda nella forma in cui esiste oggi è in gran parte dovuta al duro lavoro di Christian Dior. Quest'uomo era innamorato della moda, ma perché le dedicò tutta la sua vita, così oggi nella vita quotidiana delle donne alla moda ci sono molte cose, senza le quali non si può fare.

Al giorno d'oggi non c'è una sola persona a cui il nome del grande couturier sarebbe sconosciuto. Tuttavia, Christian ha fatto la difficile strada verso il riconoscimento e la fama, e nella vita è riuscito ad assaporare il successo solo per pochi anni.

Christian Dior è nato il 21 gennaio 1905 in una grande famiglia, nella piccola città di Granville, situata nel nord della Francia, proprio nel porto della Manica. Era una famiglia di grande successo: il padre riuscì a diventare un commerciante di successo, la madre si prese cura dei suoi cinque figli (Christian era la seconda di fila). E quando il ragazzo aveva solo 6 anni, i suoi genitori furono in grado di trasferirsi direttamente nella capitale. Questo fu il primo, ma inconsapevole passo di Dior verso la causa della sua vita.

Christian dall'infanzia era un sognatore. Fin da giovane, il ragazzo amava dipingere, praticava molto e pensava persino alla carriera di un artista. I genitori hanno costantemente cercato di attirare l'attenzione della loro prole in attività più pratiche: affari, politica, diplomazia. Ma non ci sono riusciti: sebbene Christian Dior sia entrato alla Libera Scuola di Scienze Politiche sotto l'assalto dei suoi antenati, ciò non ha influito sui suoi piani di carriera.

Così, all'età di 23 anni, Dior, in una club house, con il suo amico Jean Bonjack, acquistò una galleria d'arte. A disposizione dei giovani imprenditori c'erano le opere di autori che sono conosciuti oggi in tutto il mondo: Picasso, Matisse - con la giusta promozione, questa galleria diventerebbe un affare molto redditizio, ma ci è voluto del tempo. Sfortunatamente, il destino decretò che Dior e Bonjark non avevano tempo.

Solo tre anni, i giovani appassionati sono riusciti a suonare nei proprietari della galleria d'arte. Nel 1931, la madre di Christian portò via la malattia fatale e suo padre, dopo la sua amata moglie, morì e suo padre, poco prima di farlo, andò in bancarotta. Dior dovette liberarsi della galleria e tornare dal cielo alla terra.

Dopo i fallimenti della gioventù alla ricerca del suo posto in questo mondo, Dior è andato nell'esercito, dove ha prestato servizio per diversi anni. Tornando alla vita civile in un'età già rispettabile - circa 40 anni - Dior si guardò attorno e si rese conto che molti dei suoi conoscenti erano riusciti significativamente nel mondo della moda.Tuttavia, per una felice occasione tra gli amici di questa sfera, c'erano persone che aiutavano Dior ad essere nel momento giusto nel posto giusto.

Il colpevole dell'incontro fatale fu l'amico d'infanzia di Dior, Pierre Balmain. Nel momento in cui Christian era appena tornato dalla guerra, Pierre aveva già una sua casa di moda di successo e molti contatti utili. È stato Balmen a consigliare Dior come artista a uno degli imprenditori favolosamente ricchi.

Il produttore Marcel Boussac, che ha fatto fortuna sui tessuti, stava cercando un artista di talento per la sua casa di moda in quel momento. Non è noto per certo come sia passata la prima volta della collaborazione tra Dior e Bussak, non è stato documentato cosa abbia esattamente conquistato l'imprenditore in un artista sconosciuto. Tuttavia, sotto l'egida di Marcel Boussac, ben presto questo artista stesso ha avuto la sua casa di moda.

Diventato un designer di abbigliamento femminile, Christian Dior ha guadagnato le ali e ha iniziato a creare, come il piccolo ragazzo sognatore che era nell'infanzia. Grazie a Dior, la bellezza e il lusso sono diventati di nuovo popolari nell'Europa del dopoguerra, la gioia della vita è tornata agli uomini e alle donne, e il titolo onorario della capitale mondiale della moda è tornato a Parigi. Il maestro non è stato nel mondo per molti anni, e ora è particolarmente importante preservare la storia della creazione delle cose leggendarie di Dior, così che le tradizioni del marchio delizioso passano di generazione in generazione.

Nel 1941, Christian ha iniziato la sua carriera nel mondo della grande moda. Ha ricevuto il posto dell'artista nella famosa casa di moda parigina Lucien Lelong. L'anno seguente, Dior ha aperto il suo laboratorio di profumi - nel corso degli anni diventerà la famosa ditta Christian Dior Perfume.

Ma la storia del grande marchio inizierà la sua cronaca solo nel 1946. L'8 ottobre è il giorno in cui Christian Dior ha fondato un marchio di moda con il suo nome. I primi dieci anni di esistenza del marchio sono gli ultimi anni della vita del grande maestro.

• 12 febbraio 1947. La prima collezione di Dior - New Look - è stata dimostrata in una grande mostra a Parigi e ha fatto una vera rivoluzione nel mondo della moda.

• 1948. Si è svolto un memorabile viaggio in America, dove Dior ha ricevuto il prestigioso premio per il suo contributo all'arte dello stilista.

• Anni 1950-1951. Uno per uno, le innovative collezioni della Maison Dior: Verticale, Oblique, Ovale, Longue.

• 1952. L'ufficio londinese del marchio Christian Dior è stato inaugurato.

• 1953. Apparve una divisione di Dior Delman per la produzione di scarpe, schizzi per i quali fu fornito dal famoso maestro del suo mestiere, Roger Vivier.

• 1954. Dior ha ricevuto una licenza per cucire lingerie. Nello stesso anno, il marchio ha continuato a conquistare il mondo: sono stati aperti gli uffici Dior a Città del Messico, Caracas, Australia, Cile e Cuba.

• 1955. La Fashion House ha la sua linea di bijoux bijoux.

• 1956-1957 anni. Le ultime collezioni luminose create con la partecipazione di Christian Dior - Arrow, Aimant, H e Libre.

• 24 ottobre 1957. Mentre era in una località di cura, Christian Dior morì improvvisamente per un attacco di cuore. Aveva solo 52 anni, ma è riuscito a cambiare il mondo intero, e la sua eredità è ancora viva.

Per diversi decenni, che il marchio esiste senza il suo fondatore, molti famosi sarti sono stati al timone della Fashion House. Il regno di uno di loro era una continuazione delle tradizioni stabilite da Christian. Altri seppellirono quasi completamente le sue idee e rielaborarono Dior quasi al di là del riconoscimento.

Il giovane stilista è apparso in compagnia nel 1953. Dior notò immediatamente il talento di Saint-Laurent, e dal 1955 fino alla morte di Christian il giovane fu il suo assistente. La prima collezione per Dior come capo designer del marchio, Yves Saint Laurent, fu presentata nel 1958. Si chiamava "Trapeze" e si distingueva per l'attenzione rivolta alle donne più giovani.

Ciò ha reso Dior completamente diverso dal marchio con il creatore. Fu sotto Saint Laurent, nel 1959, che gli abiti di Dior furono visti per la prima volta dai residenti della Mosca sovietica in uno spettacolo presso la casa della cultura delle Ali dei Soviet.

Tuttavia, il successo non fu meno rumoroso, perché dalle collezioni di Saint-Laurent respirava freschezza e giovinezza. Nel 1960 uscì la collezione "Hipster", il nome stesso parla dei componenti di questa linea: giacche da moto corte, abiti classici, indossati su dolcevita invece di camicie ... .

È difficile capire perché non tutti i cambiamenti nel concetto di marchio hanno spaventato coloro che hanno investito in Dior. Così, dal 1961, ben 28 anni consecutivi, la creazione di Christian Dior è stata rimodellata senza pietà da un altro ambizioso designer, Mark Boan. Il designer ha deciso di abbandonare il lusso e lo splendore che caratterizzava l'abbigliamento Christian Dior. Il principio principale di Boan era la creazione di abiti "... per le donne vere, non per se stesse, non per i manichini e non per le riviste di moda".

Nel 1970-1980, la linea è stata prodotta da Christian Dior Monsieur. Le collezioni di questa era si distinguevano per semplicità e semplicità, era un nuovo "lusso di lusso" - una tendenza attraente da Dior. Era in un certo senso un periodo di successo, perché i principali fan del marchio erano le bellezze di Hollywood: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. Tuttavia, nel complesso, il marchio stava fallendo: il cambiamento nel concetto principale portò al fatto che l'interesse pubblico per Dior era svanito, e il marchio iniziò a raccogliere spettatori trascurabili.

Le dimissioni di Mark Bohan hanno cercato di rimandare nel 1984, fu allora che Ferre ricevette per la prima volta un'offerta per assumere una posizione di leadership in Dior, ma per qualche motivo il virtuoso designer italiano rifiutò. La seconda volta, nel 1989, Gianfranco accettò questa offerta.

Tuttavia, questo successo non è molto soddisfatto del designer. Nel 1996, Ferré lasciò il suo posto a Dior per dedicarsi a lavorare su un marchio con il proprio nome.

Al posto di Ferre è arrivato il giovane e molto promettente stilista britannico John Galliano. È stato l'inizio della prossima, nuova svolta nella storia e nello stile di Dior. L'era del glamour è iniziata con la prima collezione di Misia Diva. Il marchio è diventato ancora più vivace, all'avanguardia e teatrale che mai e, cosa più importante, ha avuto un incredibile successo commerciale. Le celebrità ricominciarono ad apparire in abiti Dior sul tappeto rosso, mentre i volti del marchio durante il periodo Galliano furono Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bündchen.

Le collezioni Dior ai tempi di Galliano erano romantiche, femminili e stravaganti. Il designer ha utilizzato solo materiali di lusso: velluto, raso e broccato erano riccamente decorati con frange, pietre, balze e ricami. È stato Galliano ad aprire il primo negozio Dior a Mosca (1997). Sfortunatamente, un creatore così talentuoso era, come molte personalità creative, un po 'arrogante. Il 1 ° marzo 2011, la direzione dell'azienda ha licenziato John Galliano dal suo incarico di capo progettista di Dior a causa di uno scandalo scoppiato a causa del comportamento pubblico antisemita del progettista.

Edie Slimane, ampiamente conosciuta in Francia, dal 2000 al 2007 è stata responsabile delle collezioni uomo Dior. Ha ricordato per le sue silhouette sofisticate e ha introdotto molte innovazioni nello stile maschile. Lavorava alla Fashion House così poco, perché aveva paura di diventare ostaggio del nome di qualcun altro. Edie Slimane presto passò a promuovere la sua etichetta.

Il prossimo brillante direttore creativo, la cui gestione del marchio ha lasciato un segno significativo nella storia, è stato Raf Simons. Divenne il capo della compagnia nel 2011 e rimase in questo post fino a ottobre 2015. Il principale "trucco" di Simons erano le scarpe: stivali in lattice e scarpe da ginnastica alla moda: i suoi successi più vividi.

A giugno 2016, Maria Grazia Curie, che in precedenza era a capo della Valentino Fashion House, ha assunto la posizione di direttore creativo Dior.Qualche tempo prima del suo arrivo dopo Raf Simons "al timone" c'erano diversi giovani e talentuosi designer, tra cui Lucy Meyer e Serge Rufier.

• 1947 - New Look - Christian Dior. Questa collezione ha introdotto la moda della silhouette a clessidra: i fianchi arrotondati, le spalle inclinate e la vita a vespa sono diventati per sempre l'epitome della vera femminilità. Un'elegante borsetta in miniatura, scarpe con punta stretta e appuntita e, come tocco finale, un'acconciatura lussureggiante o un cappello a tesa larga.

• 1957 - "Trapezio" - Yves Saint Laurent. Silhouette geometrica, linee dritte e lunghezza insolitamente breve - il prodigio del mondo della moda ha lasciato per sempre il suo segno indelebile nella storia.

• 1966 - "Il dottor Zivago" - Mark Boan. La collezione basata sul film è stata ricordata da lunghi cappotti con colli di pelliccia e larghe cinture.

• 1989 - primavera / estate - Gianfranco Ferre. La collezione unica ha portato il prestigioso Golden Thimble Award allo stilista italiano.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Dalla sua prima collezione, il couturier ha cercato di riflettere i motivi etnici e la cultura dei popoli di diversi paesi nei suoi abiti.

• 2004 - primavera / estate - John Galliano. Lo scintillio di oro e pietre, la collezione è intrisa dei temi dell'antico Egitto.

• 2013 - Autunno / Inverno 2013-2014 - Raf Simons. In questa collezione, il designer ha mostrato la sua visione del nuovo look silhouette, pur non cambiando il suo amato minimalismo e giocato con colori vivaci.

Nelle collezioni Dior di oggi può essere rintracciata la manifestazione moderata e moderatamente modernizzata dello stile incarnato nel marchio da Christian Dior. Linea femminile e maschile piena di cose eleganti e spettacolari. Ad esempio, la collezione primavera / estate 2017 è stata dedicata ai classici alla moda del ventesimo secolo, e quindi è possibile trovare tutte le caratteristiche del "libro di testo" Dior in esso.

L'accessorio di marca del famoso marchio è l'oggetto del desiderio di ogni fashionista moderno. Una frizione in miniatura costa soldi favolosi, ma le donne in tutto il mondo stanno ancora cercando di acquisire almeno una cosa del genere. Modelli più popolari:

• Nuova signora con farfalle;

• Signorina Dior;

• Barra aperta;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Lady Dior.

L'ultimo modello è stato progettato specificamente per la principessa Diana. Ognuna di queste varietà oggi è considerata un classico, non perde la sua rilevanza ed è rilevante sia nelle immagini di tutti i giorni che in quelle serali.

Il marchio produce anche décolleté classiche e ottime scarpe sportive (sneakers, sneakers, sneakers), scarpe ultramoderne, sandali di ogni tipo, modelli su suola piatta e, naturalmente, stivali.

Il primo profumo pubblicato da Christian nel 1947 è Miss Dior. Creato intorno all'aroma dei mughetti - i fiori preferiti della madre di Dior. Ha creato una sensazione nel mondo della profumeria, eppure i profumi di questo marchio sono tra i primi cinque del pianeta.

Le fragranze più popolari per i rappresentanti della metà forte dell'umanità:

• Fahrenheit;
• sauvage;
• Energia superiore;
• Homme.

Naturalmente, per gli uomini, le creazioni iconiche della profumeria sotto il marchio Dior sono state create significativamente meno che per le donne.

Oltre al primo, che è diventato rivoluzionario, ci sono molti altri gusti popolari:

• j'adore;
• Diorissimo;
• Addict;
• Dune;
• Dolce Vita;
• Midnight Poison;
• Bouquet fiorito;
• Dioressence;
• Forever and Ever;
• Veleno ipnotico

Altrettanto successo tra le donne di tutto il mondo sono i cosmetici Dior, sia quelli decorativi che quelli per la cura della pelle. Sotto il famoso marchio vengono prodotti "abitanti" di fascia alta di borse per cosmetici per donna:

• ombre (5 colori);
• in polvere;
• rossetto;
• lucidalabbra;
• mascara;
• fondazione;
• smalto per unghie;
• pennelli per il trucco;
• rouge.

Tra i prodotti per la cura sono particolarmente richiesti balsami per labbra Dior, creme e gel per la pelle intorno agli occhi, per il viso, nonché filler antirughe Capture Totale.

Silhouette del nuovo look, pumps, profumo Miss Dior ... Solo il rossetto Red Rouge Dior completerà questa serie dall'arsenale di "armi femminili".Christian Dior ha pubblicato questo articolo leggendario nel 1949. All'inizio era un'edizione limitata per i clienti VIP: non in vendita, ma come regalo.

Il rossetto incredibilmente luminoso e seducente adornava le labbra di Bette Davis nel film "All About Eve", così come la bocca di Marlene Dietrich nel film "Fear of the Scene" di Alfred Hitchcock. Dopo l'incredibile successo non solo dei film stessi, ma anche dell'aspetto delle loro eroine (e qui le labbra non hanno giocato meno, e forse un ruolo più grande), Dior ha iniziato a lavorare sul rilascio massiccio del suo rossetto seducente.

La prima collezione di Rouge Dior consisteva in 8 tonalità che combinavano perfettamente o addirittura ripetevano completamente le sfumature rosse dei tessuti couture della collezione di quest'anno. Oggi la tavolozza del leggendario rossetto ha diverse dozzine di sfumature.

Il principale vantaggio dei gioielli Dior, sia orecchini che occhiali da sole, è la decorazione di ogni oggetto con pietre di cristallo di rocca iridescenti. L'effetto di una tale ricezione decorativa Dior ha aperto con Swarovski nel 1955. Oggi, Victoria de Castellan è responsabile della creazione di gioielli di marca unici.

Il primo modello fu rilasciato nel 1975 e si chiamava Black Moon. Oggi il marchio produce diverse linee di orologi, ognuna delle quali presenta dozzine di modelli diversi. La formazione più popolare è Dior VIII (con un numero Dior felice). Questa collezione crea casual, serali e cocktail. Il volto della campagna è stata l'attrice Charlize Theron.

Il nome di Christian Dior è immortalato non solo nel suo marchio. Gli stilisti sono considerati una vera leggenda e creatore della moda mondiale, realizzano film su di lui e scrivono libri. A proposito, il maestro stesso ha rilasciato l'autobiografia "Dior O Dior" nel 1956. E due anni prima, il primo libro di un altro designer, Dior. Dizionario della moda.

L'autobiografia in dettaglio racconta l'intera storia della formazione del grande couturier. E nel suo dizionario, Dior condivide con le donne semplici segreti di eleganza. La maggior parte delle sue raccomandazioni di stile sono ancora attuali oggi.

Tra i libri scritti su Dior da altre persone, "Christian Dior. La biografia "(Marie-France Pokna) e" Dior Glamour: 1952-1962 "(Mark Shaw). Nel 2005, il regista Philippe Lanfranci ha pubblicato il documentario "Christian Dior - The Legend Man", immergendo lo spettatore nell'atmosfera che circonda il grande creatore, mostrando dal mondo il leggendario stilista di moda.

Ma il deposito principale della memoria di Christiane Dior dovrebbe essere chiamato un museo, situato nella casa del padre del padrone - nella tenuta di Granville.

Qui vengono ricreati gli interni in cui è vissuta la famiglia cristiana, vengono presentati alcuni degli oggetti personali dell'illustre designer e, naturalmente, le mostre retrospettive del marchio si svolgono qui regolarmente.

Sembrerebbe che qualcuno sia più magro in grado di sentire l'anima femminile di un maestro che la veste in abiti meravigliosi, la avvolge in scarpe seducenti e la avvolge con aromi seduttivi? Ma Cristiano, che esaltava la donna nei cieli, dal destino malvagio del fato non aveva alcuna possibilità di amare una donna nel pieno senso della parola.

Lo stilista in tutta la sua vita non ha trovato la felicità della famiglia. Il colpevole era l'orientamento non convenzionale, di cui, naturalmente, Dior non si estendeva, ma questo era chiaramente per chi era vicino a lui. Hanno cominciato a parlare apertamente di questo molti anni dopo la morte del maestro. In molti modi, la scoperta di questo fatto è stata promossa dall'apparizione in compagnia di Dior John Galliano, che non solo non ha nascosto il suo orientamento, ma ha anche esagerato attivamente questo argomento.

• Christian Dior è stato il primo tra i designer di moda a concedere in licenza le sue invenzioni nel mondo della moda. Ha venduto il diritto di mettere il marchio Dior, che a suo tempo era una meraviglia, e oggi è la norma.

• Dior era una persona terribilmente superstiziosa, quindi osservava sempre le stesse regolarità: ad ogni spettacolo almeno un modello contaminato da un mazzo di mughetti - i fiori preferiti della madre di Christian; Prima dell'inizio di ogni spettacolo, il progettista deve essersi chiesto le carte dei Tarocchi Ogni collezione Dior includeva un cappotto, dal nome della città natale del couturier Granville.

• La maggior parte del designer è stata ispirata dall'architettura: il maestro ha utilizzato molte tecniche per creare abiti unici che enfatizzano il petto e i fianchi.

• Dior ha restituito il corsetto alla moda, era convinto che "non c'è moda senza corsetto".

• Un ardente oppositore dei corsetti, Coco Chanel era negativamente disposto verso le creazioni di Dior. Ha detto che la sua prima collezione è "l'orrore principale per la moda della fine degli anni '40".

• Dior è stato il primo a scoprire lo scenario degli spettacoli, portando gli elementi della teatralità alla moda. È stato Dior a creare la tradizione di progettare il podio in modo tale da sottolineare il carattere della collezione esposta.

• Le muse preferite di Dior erano tre modelli: Rene, Cook e la ragazza russa Alla Ilchun. L'ultimo modello ha lavorato nel settore della modellazione un record di 20 anni. Durante questo periodo, la sua vita è aumentata di soli 2 centimetri (da 47 a 49).

Un modello accorciato di forma aderente con una vita basca era cucito, di regola, da raso o seta. Involontariamente, Dior ha creato un'alternativa al vestitino nero di Chanel nella forma del suo opposto completo - questi erano abiti da cocktail che molte donne adoravano semplicemente negli anni '40 e '50. Al cocktail bar la giacca va indossata con pantaloni aderenti o con un'altra invenzione di Christian ...

Lo stile riflette pienamente l'irresistibile bramosia di Dior per il design architettonico. La coppia ideale per questo capolavoro secondo l'opinione del designer era una delle due opzioni: una giacca da cocktail o un top slinky.

Taglio relativamente sciolto ha reso questo stile l'animale domestico di assolutamente tutte le donne. Sia Twiggy che la più femminile Jacqueline Kennedy potrebbero sfoggiare un abito a forma di A.

Lunghe gonne a crinolina sul pavimento, riccamente raccolte in vita, hanno conquistato le fashioniste con la loro praticità: non hanno mai esitato, il che significa che sembravano grandiose a prescindere da quello che è successo. Indossare il loro designer consigliato solo con top aderenti, decorati con una profonda scollatura.

Il desiderio di Dior di esaltare il suo marchio ha portato grandi loghi aziendali su abbigliamento e accessori.Una delle tendenze forti che non hanno perso la loro rilevanza oggi è diventata una cintura di marca con una fibbia sotto forma del nome della casa della moda.

Poco prima della sua morte improvvisa, Dior è riuscito a dare al mondo un altro capolavoro: nell'agosto del 1957, il designer 52enne ha mostrato un reggiseno d'oro al suo spettacolo. Sembrava un corsetto moderno con una cintura e fasce elastiche, era cucito a mano di pizzo bianco e riccamente decorato con fili d'oro.

Nel 1947, Christian Dior vinse non solo il mondo della moda, ma anche il mondo del cinema. Secondo la leggenda, durante le riprese del film "Fear of the Stage", la protagonista (Marlene Dietrich) ha messo il regista (Alfred Hitchcock) in una rigorosa condizione che sarebbe apparsa solo in costumi cuciti dal suo stilista preferito: "No Dior - no Dietrich!" .

Da allora, tutte le attrici più prestigiose d'Europa e di Hollywood sono apparse nei film e nella vita negli abiti di Dior: Sophia Loren ed Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani e Bette Davis. Anche Bridget Bardot, una donna molto giovane e ancora sconosciuta, una studentessa di una scuola di danza e un'aspirante modella, ha provato con abiti Christian Dior una volta e ha portato l'amore a questi abiti lussuosi durante tutta la sua vita.

I tempi sono cambiati, e l'era del capitalismo ha portato al fatto che le attrici famose hanno cominciato ad apparire nei costumi del marchio costoso non solo e non tanto nei film, ma sempre di più negli spot pubblicitari. Ma queste tendenze del secolo delle alte tecnologie hanno reso le bellezze delle bellezze di Hollywood solo più vicine alle creazioni della Fashion House. Nuova musa Dior - l'eroina del suo tempo: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Una volta selezionati, le bellezze di fama mondiale personificano per anni e persino decenni un marchio di lusso.